古典音樂(lè)輝耀中國(guó):1979國(guó)外音樂(lè)家訪(fǎng)華紀(jì)事

　　1979年其實(shí)是自1973年就開(kāi)始的國(guó)外音樂(lè)家訪(fǎng)華活動(dòng)的延續(xù)，但這一年也是一個(gè)中國(guó)古典音樂(lè)熱潮難以逾越的制高點(diǎn)。

　　1978年末黨的十一屆三中全會(huì)，這一改革經(jīng)濟(jì)和對(duì)外開(kāi)放的政策在第二年開(kāi)始，使中國(guó)發(fā)生了翻天覆地的變化。同樣對(duì)于資深樂(lè)迷和音樂(lè)家而言，1979年是不可磨滅的一年。除了斯特恩歷史性的訪(fǎng)華，尚有指揮家小澤征爾、赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)、安德魯·戴維斯和小提琴家耶胡迪·梅紐因來(lái)華訪(fǎng)問(wèn)考察或演出。

　　在中國(guó)這片對(duì)新生事物如饑似渴的土地上，星星之火可以燎原，這些群星璀璨的名字和剛剛步出陰霾的中國(guó)碰撞，自然產(chǎn)生了許多光輝的火花。他們的名字也永遠(yuǎn)鐫刻在了中國(guó)的音樂(lè)史中。

　　而中國(guó)的交響樂(lè)團(tuán)在國(guó)際舞臺(tái)上展翅，則是國(guó)內(nèi)的“涉外演出”復(fù)興后十年的事件。

　　“訪(fǎng)華演出”啟蒙古典音樂(lè)

　　事實(shí)上在古典音樂(lè)方面，上世紀(jì)60年代早期到70年代末期，幾乎貫穿著不少傳統(tǒng)意義上的世界頂尖交響樂(lè)團(tuán)的訪(fǎng)華演出。在那個(gè)特殊的年代，這些演出被定性為“涉外演出”，有著極為嚴(yán)格的選曲標(biāo)準(zhǔn)，音樂(lè)會(huì)門(mén)票也是按政策派發(fā)。不可磨滅的1979年其實(shí)也是自1973年就開(kāi)始的國(guó)外音樂(lè)家訪(fǎng)華活動(dòng)的延續(xù)，筆者認(rèn)為這一年也是一個(gè)難以逾越的制高點(diǎn)。

　　著名音樂(lè)學(xué)家、音樂(lè)評(píng)論家、中提琴家兼音樂(lè)翻譯家卜大煒在其經(jīng)典大作《拾回的記憶——記七十年代的幾次“涉外演出”》中，將發(fā)生在30多年前的中國(guó)音樂(lè)界大事娓娓道來(lái)，其中便有對(duì)“涉外演出”珍貴而完整的回憶。

　　從1973年年初約翰·普里查德帶領(lǐng)倫敦愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)到訪(fǎng)北京，同年年中克勞迪奧·阿巴多和威利·博斯考夫斯基與維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)訪(fǎng)華演出，同年9月尤金·奧曼迪與費(fèi)城交響樂(lè)團(tuán)前往中國(guó)。卜大煒對(duì)此評(píng)價(jià)道：“在一年當(dāng)中有西方世界的三大樂(lè)團(tuán)相繼來(lái)訪(fǎng)，真是一個(gè)罕見(jiàn)的高潮。”

　　在一段時(shí)間的沉寂、反思和變革之后，音樂(lè)界在1979年迎來(lái)了一個(gè)低開(kāi)高走的臨界點(diǎn)。究竟是檔期一致、機(jī)緣巧合還是人為的努力，使得1979年像是一顆中國(guó)音樂(lè)界的超新星爆發(fā)一般，不得而知，也無(wú)從論證。但以1973年外團(tuán)來(lái)訪(fǎng)高潮作為鋪墊，改革開(kāi)放政策的宣布對(duì)人心的鼓舞以及國(guó)人長(zhǎng)久以來(lái)壓抑的對(duì)西方經(jīng)典文化的向往都是推波助瀾的動(dòng)力。

　　如果說(shuō)安德魯·戴維斯率領(lǐng)多倫多交響樂(lè)團(tuán)于1979年11月的訪(fǎng)華演出為1979年的音樂(lè)界完美收官的話(huà)，1979年10月，奧地利指揮家，被譽(yù)為“指揮皇帝”的赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)率領(lǐng)世界樂(lè)團(tuán)列強(qiáng)中的無(wú)冕之王柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)歷史性訪(fǎng)華，才為這一年“一錘定音”，1979年因此注定功成名就，無(wú)可超越。

　　這是卡拉揚(yáng)與柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)的首次訪(fǎng)華，也是卡拉揚(yáng)唯一一次訪(fǎng)華演出。他在北京體育館連演三場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，三套曲目。雖然沒(méi)有像小澤征爾和尤金·奧曼迪等人友好地在音樂(lè)會(huì)中融入中國(guó)作品，也沒(méi)有在中國(guó)專(zhuān)門(mén)從事教學(xué)和普及工作，但卡拉揚(yáng)以其天王巨星般的偶像地位和魔法般的神奇指揮技藝征服了音樂(lè)界，并在國(guó)內(nèi)掀起了一陣風(fēng)靡卡拉揚(yáng)和古典音樂(lè)追星熱潮。

　　這股熱潮進(jìn)而發(fā)展成古典音樂(lè)熱，并完好地保持到了80年代末期，前輩們告訴筆者，當(dāng)時(shí)“中圖”進(jìn)口唱片展摩肩接踵的場(chǎng)面，讓人聯(lián)想起現(xiàn)在的校園招聘會(huì)。

　　1988年著名導(dǎo)演張建亞拍攝了一部荒誕劇情片，名為《綁架卡拉揚(yáng)》。影片敘述了四個(gè)社會(huì)青年在聽(tīng)了卡拉揚(yáng)的唱片后對(duì)指揮家頂禮膜拜，因此當(dāng)?shù)弥�卡拉揚(yáng)將到上海演出時(shí)便精心密謀綁架卡拉揚(yáng)。但最后由于劇場(chǎng)保安維持秩序，綁架計(jì)劃被徹底打亂，四人拿著意外得來(lái)的入場(chǎng)券興高采烈地進(jìn)入音樂(lè)廳欣賞指揮大師的音樂(lè)會(huì)。

　　這雖然是全盤(pán)杜撰的情節(jié)，因?yàn)榭ɡ瓝P(yáng)從未到過(guò)上海演出，但也從側(cè)面反映出在1988年即卡拉揚(yáng)逝世的前一年，卡拉揚(yáng)在中國(guó)哪怕是尋常百姓眼中的知名度，這也是1979年卡拉揚(yáng)訪(fǎng)華演出和其后他的大量DG唱片涌入國(guó)內(nèi)掀起風(fēng)暴的最佳見(jiàn)證。

　　后來(lái)，伴隨著唱片業(yè)的不景氣、音樂(lè)出版業(yè)的下滑和發(fā)燒器材廠(chǎng)商的逐漸南下，很難解釋這股風(fēng)潮突然消退的原因。

　　如今，中國(guó)的新生代樂(lè)迷只能從激光唱片中緬懷包括卡拉揚(yáng)在內(nèi)的那一批曾經(jīng)來(lái)過(guò)中國(guó)已經(jīng)逝去的音樂(lè)大師(作為激光唱片的堅(jiān)決推崇者和始作俑者，卡拉揚(yáng)與他的好友、日本索尼時(shí)任總裁大賀典雄一同孕育了激光唱片的誕生，成為了像愛(ài)迪生或者埃米爾·柏林納那般的劃時(shí)代的先驅(qū)人物)。

　　可當(dāng)我們手捧激光唱片(CD)，通過(guò)這同樣誕生于1979年的新科技，也許已很難感受音樂(lè)對(duì)當(dāng)初人們帶來(lái)了前所未有的體驗(yàn)。

　　從毛澤東到莫扎特

　　1979年6月，小提琴家伊薩克·斯特恩(Isaac Stern)走訪(fǎng)北京和上海，參觀(guān)了中央音樂(lè)學(xué)院與上海音樂(lè)學(xué)院，通過(guò)琴房的小窗口，他看到學(xué)生們?cè)谇趭^地練琴，不禁感慨道：“這每一扇窗口里都蘊(yùn)藏著一位未來(lái)的音樂(lè)大師。”

　　1981年，斯特恩的中國(guó)之行被拍攝成電影紀(jì)錄片，名為《從毛澤東到莫扎特》。影片真實(shí)地反映了改革開(kāi)放初期中國(guó)音樂(lè)教育界的現(xiàn)狀。正是斯特恩的此番努力，這部影片使世界看到了中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展與希望。

　　影片獲得了1981年奧斯卡最佳專(zhuān)題類(lèi)紀(jì)錄片獎(jiǎng)，然而這部影片對(duì)架起中國(guó)和世界橋梁的作用大大超越了奧斯卡小金人的重要性。影片中三位為斯特恩演奏的分別是小提琴徐惟玲、大提琴王健和鋼琴潘淳。王健后來(lái)經(jīng)過(guò)斯特恩的提攜，于1985年進(jìn)入耶魯大學(xué)學(xué)習(xí)，30年后已經(jīng)成了世界頂尖的大提琴家，古典音樂(lè)唱片第一品牌DG旗下屈指可數(shù)的華人獨(dú)家簽約藝術(shù)家；徐惟玲則是中國(guó)最出色的女小提琴家之一，活躍在音樂(lè)學(xué)院的講臺(tái)上和音樂(lè)廳的舞臺(tái)上；潘淳現(xiàn)任中央音樂(lè)學(xué)院鋼琴系副主任，教書(shū)育人，繼續(xù)著斯特恩未竟的事業(yè)。

　　而斯特恩也在不經(jīng)意間，擔(dān)當(dāng)了中國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)界教父和先知的角色。

　　斯特恩在美國(guó)古典音樂(lè)界有著雄厚人脈與極大影響力。1965年斯特恩擔(dān)任美國(guó)—以色列文化基金會(huì)(AICF)主席，資助了大量的年輕演奏家。他所提攜的青年猶太演奏家包括中提琴家平查斯·祖克曼、小提琴家伊扎克·帕爾曼、鋼琴家艾曼紐埃爾·艾克斯、小提琴家施羅默·敏茨、鋼琴家葉芬·布郎夫曼等人，但也包括不少華裔。除上述三位外還有大提琴家馬友友的和小提琴家林昭亮等。

　　猶太裔的斯特恩絕不僅僅是一個(gè)小提琴家，還是一位德高望重的社會(huì)活動(dòng)家和政治家。他之所以有如此呼風(fēng)喚雨的能力，來(lái)自于他與肯尼迪總統(tǒng)相當(dāng)親密的私交。

　　改革開(kāi)放后斯特恩屢次訪(fǎng)華，最后一次是在1999年。1999年訪(fǎng)華期間，斯特恩自知時(shí)日不多，攜龐大的攝影隊(duì)伍再次展開(kāi)了一次中國(guó)的尋根之旅。那次攝制的內(nèi)容后來(lái)被拍成兩部影片。其一是《音樂(lè)的交匯……斯特恩重返中國(guó)》，其二是采訪(fǎng)著名小提琴制作家、教育家和小提琴家譚抒真先生的《來(lái)自上海的紳士》，分別收錄在了《從毛澤東到莫扎特》的DVD中。

　　兩組影片相隔20年，恰逢新中國(guó)最為轟轟烈烈的經(jīng)濟(jì)和政治體制改革高峰，人的思想與價(jià)值觀(guān)念發(fā)生了天翻地覆的變化。

　　在記錄1979年影片中，當(dāng)時(shí)中國(guó)最負(fù)名望的指揮家李德倫與斯特恩討論起莫扎特G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲。斯特恩無(wú)法認(rèn)同李德倫的帶有強(qiáng)烈政治意味的解讀。而20年后，正如第二組影片中所呈現(xiàn)的，在第二屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)期間，當(dāng)指揮家余隆推著輪椅上的李德倫出現(xiàn)在音樂(lè)廳的舞臺(tái)上時(shí)，正在排練樂(lè)團(tuán)的斯特恩并未停下演奏，而是用弓弦歡迎。排練完后，79歲的斯特恩和82歲的李德倫這對(duì)闊別20年的老朋友擁抱在一起。

　　李德倫激動(dòng)地反省了自己當(dāng)時(shí)對(duì)莫扎特的政治化解讀。兩位耄耋之年的老人在世紀(jì)之交再度相遇，政治差異和音樂(lè)分歧都隨著時(shí)代車(chē)輪的滾動(dòng)而煙消云散。

　　斯特恩于2001年9月22日逝世，終年81歲。李德倫于2001年10月19日逝世，終年84歲。世紀(jì)末的重逢成為這兩位老人的天鵝絕唱。

　　同斯特恩一樣，著名日本指揮家小澤征爾，這位卡拉揚(yáng)的門(mén)徒，從自1976年“微服私訪(fǎng)”中國(guó)至2008年，先后12次造訪(fǎng)中國(guó)，為中國(guó)的音樂(lè)教育、中國(guó)作品推廣和培養(yǎng)新人立下了汗馬功勞。

　　這緣于小澤征爾深厚的中國(guó)情結(jié)，他出生在中國(guó)沈陽(yáng)。有一大批音樂(lè)家的成名和成才或多或少地拜小澤征爾所賜，諸如指揮家邵恩、陳佐湟、陳?ài)脐?yáng)、胡詠言、大提琴家趙靜和圓號(hào)演奏家韓小明等。

　　英國(guó)偉大的小提琴家耶胡迪·梅紐因也于1979年10月訪(fǎng)華演出講學(xué)，受聘為中央音樂(lè)學(xué)院名譽(yù)教授。梅紐因除了與盛中國(guó)合作了巴赫的雙小提琴協(xié)奏曲外，離開(kāi)中國(guó)時(shí)帶走了兩名極富潛質(zhì)的小提琴學(xué)生，一位是金力，另一位是陳響。雖經(jīng)過(guò)短暫的輝煌，金力如今僅為樂(lè)團(tuán)的小提琴樂(lè)師，而陳響則因?yàn)閭�(gè)性突兀始終無(wú)法成為大師。這已是后話(huà)。

　　1979

　　中國(guó)重大涉外演出一覽

　　3月，小澤征爾指揮美國(guó)波士頓交響樂(lè)團(tuán)訪(fǎng)華演出，首都體育館和紅塔禮堂。曲目包括《二泉映月》《白毛女組曲》及琵琶協(xié)奏曲《草原小姐妹》等。

　　4月，博多與西爾萬(wàn)·康布拉指揮法國(guó)里昂交響樂(lè)團(tuán)在紅塔禮堂進(jìn)行訪(fǎng)華演出。曲目包括拉威爾《鵝媽媽》組曲與柏遼茲《幻想交響曲》。

　　6 月，斯特恩訪(fǎng)華演出與教學(xué)。演出為兩場(chǎng)，紅塔禮堂。第一場(chǎng)曲目為莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲和勃拉姆斯的協(xié)奏曲，由李德倫指揮中央樂(lè)團(tuán)協(xié)奏。第二場(chǎng)曲目為貝多芬第五“春天”奏鳴曲和弗蘭克奏鳴曲，以及德彪西《亞麻色頭發(fā)的姑娘》。

　　10月，梅紐因與中央樂(lè)團(tuán)在民族宮劇場(chǎng)演出，指揮為韓中杰。曲目有勃拉姆斯小提琴協(xié)奏曲、莫扎特A大調(diào)第5小提琴協(xié)奏曲，巴赫雙小提琴協(xié)奏曲。

　　10月，卡拉揚(yáng)指揮柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)在北京體育館演出，三套曲目。第一套是莫扎特第三十九交響曲、勃拉姆斯第一交響曲；第二套是德沃夏克第八交響曲和穆索爾斯基-拉威爾《圖畫(huà)展覽會(huì)》；第三套是貝多芬第四交響曲和第七交響曲。

　　11月，安德魯·戴維斯指揮多倫多交響樂(lè)團(tuán)在民族宮劇院演出，曲目包括德彪西的《牧神的午后》和李斯特第一鋼琴協(xié)奏曲。

　　12月，小澤征爾客座指揮中國(guó)中央樂(lè)團(tuán)演出貝多芬《第九交響曲》。